Un espace d'amateurs

enfant neutre

2010-11-04T20:17:00.000-07:00

Sommeil des mages

2010-10-29T21:16:00.000-07:00

Novalis

2010-10-18T08:45:00.000-07:00

marché

2010-10-02T02:14:00.000-07:00

Cahiers

2010-09-24T06:27:00.000-07:00

Werner Kofler

2010-09-16T02:06:00.000-07:00

Brume

2010-08-20T22:35:00.000-07:00

livres

2010-08-20T09:22:00.001-07:00

Hesse

2010-08-20T08:59:00.000-07:00

Librairies

2010-08-20T03:58:00.001-07:00

Schwetzingen

2010-08-19T06:14:00.000-07:00

Babel

2010-08-18T04:08:00.000-07:00

Bibliothèque

2010-08-17T07:00:00.000-07:00

Arcimboldo

2010-08-17T03:32:00.001-07:00

Bernhard

2010-08-16T08:43:00.000-07:00

Victor Hugo

2010-08-16T06:06:00.000-07:00

Reger

2010-08-16T05:19:00.000-07:00

autodürer

2010-08-14T05:18:00.000-07:00

Paris

2010-08-02T01:16:00.000-07:00

Titien

2010-07-09T08:22:00.000-07:00

Dotremont

2010-07-06T10:55:00.000-07:00

Cuba

2010-07-05T01:07:00.000-07:00

Huehuecóyotl

2010-07-04T07:18:00.000-07:00

Gaspar

2010-07-03T06:11:00.000-07:00

Fear Drop

2010-06-29T00:18:00.000-07:00

Trakl

2010-05-24T10:28:00.000-07:00

Trakl

2010-05-24T10:21:00.001-07:00

Trakl

2010-05-24T10:07:00.000-07:00

vélos

2010-04-13T06:50:00.000-07:00

2010-01-03T03:04:00.000-08:00

"Chacun sa chimère"

2009-12-31T04:14:00.001-08:00

Confiture de culture, Pierre Jourde

2009-10-26T21:43:00.000-07:00

Tous les ans, un petit vent d'octobre secoue le même marronnier. Tous les ans, c'est la saison, les gazettes résonnent des mêmes flonflons. Vas-y Mimile, les prix sont corrompus, chauffe Marcel, les renvois d'ascenseurs dans la presse, et allez donc, les copinages, et Galligrasseuil, etc. Ça chaloupe dur pendant quelques semaines, et puis ça se calme, ça reviendra l'année suivante, comme la trêve des confiseurs, les giboulées de mars, le bal du 14 juillet, tout ça. On ne s'en lasse pas. On s'y attache, au contraire. La corruption littéraire fait partie du sympathique folklore français, comme l'accordéon, le béret basque et le fromage qui pue. On y tient. Les Américains, ces puritains, n'en ont pas, eux. Et puis ça ne porte pas à conséquence.

Les Français adorent tourner en rond en répétant les mêmes figures. Mais pour ça, il convient d'endosser le déguisement qui convient. La bourrée de la corruption littéraire se danse en costumes typiques. Costume poujadiste : tous pareils, tous pourris. Costume cynique : corrompus, oui, et alors ? ça n'empêche pas d'être un bon écrivain. Costume vertueux : il faut dénoncer les collusions, moraliser la vie littéraire. Costume nietzschéen : Et alors ? les moralistes et les curés nous fatiguent. Costume fataliste : de toutes façons, c'est pareil partout, on n'y peut rien. Costume taquin : c'est çui qui le dit qui yest. Costume renseigné : mais on le sait bien, tout ça. Chacun fait son petit tour sur scène, c'est joli à regarder.

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Rapport sur le livre numérique, de Constance Krebs

2009-10-25T03:54:00.000-07:00

Le film commercial Possible... ou probable envisage un livre disponible sous toutes ses formes, imprimé en grand format, imprimé en poche, téléchargeable depuis une librairie sur son ordinateur et sa tablette. Ce film n’est pas vraiment une science fiction. Les pratiques des lecteurs vont à court terme se modifier. Plutôt que d’acheter directement à 20 € un livre imprimé, l’on choisit en fonction des extraits disponibles sur Google et Amazon, ainsi que sur les sites d’éditeurs et de libraires bien référencés, l’on acquiert un fichier à feuilleter, un livrel disponible en ligne à bas prix, critiqué et recommandé par un réseau de lecteurs (blogs, librairies, éditeurs, critiques, journaux, radios, télés, vidéos, tags, mots-clés, etc.). Cela à la condition que le livrel ne soit pas vendu selon une économie de l’offre plaquée sur l’économie émergente de l’accès,« décalquée » diraient Deleuze et Guattari.

Ensuite, on va éventuellement acheter le livre imprimé pour un meilleur confort de lecture. À qui va-t-on s’adresser pour l’acquisition de ce livre imprimé ? Au libraire de son quartier s’il est aussi en ligne, s’il connaît suffisamment sa clientèle pour que les lecteurs prennent plaisir à venir bavarder de leurs dernières lectures. Que le volume soit déjà en stock chez un distributeur et prêt à l’envoi chez le libraire ou qu’il soit illico imprimé à la demande. Aussi, l’office va-t-il peu ou prou se modifier, s’assouplir vers un système de distribution plus fluide, évalué constamment en fonction des commandes clients. Et l’impression numérique s’effectuera à flux constant, de cinq à dix exemplaires, en fonction des commandes libraires. Pour que cela fonctionne, libraires, distributeurs, éditeurs et imprimeurs doivent coordonner leurs commmandes au plus près, comme on borde une voile d’avant pour mieux élancer le navire. Le flux du réseau devrait déborder sur la chaîne de distribution : d’une logique de stock, on passe à une logique de flux. D’une économie de l’offre, on passe à une économie de l’attention, dans laquelle le support n’est plus qu’un parmi d’autres.

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Numéro d'Europe sur Rimbaud

2009-10-25T03:52:00.001-07:00

Parmi les différentes thématiques abordées dans ce numéro d’octobre de la revue Europe, on soulignera celle de la question politique chez Rimbaud, qui revient dans plusieurs contributions, et dès la présentation par Steve Murphy dans un texte intitulé "La poésie, en effet(s)".

L’article qui a relancé le débat parmi les chercheurs est celui d’Eric Marty, "Rimbaud et l’adieu au politique". Y répondit Jean-Luc Steinmetz par ces mots : "Je ne pense pas les Illuminations écrites à des fins privées et je tiendrai donc particulièrement compte de ce qu’elles voulurent transmettre, par la transitivité de leur écrire". Et Steve Murphy de commenter : "Rimbaud s’inscrit en effet dans une tradition qui suppose - naïvement ? - que la poésie produit des effets sur les lecteurs, que ces effets soient esthétiques ou qu’ils correspondent à une motivation d’ordre axiologique". Y a-t-il donc une historicité de la poésie rimbaldienne dans son ensemble qui la situerait au cœur des combats de son temps, parfois de façon voilée ?

Si l’on suit les analyses de plusieurs chercheurs ayant contribué à ce numéro, on sera convaincu que c’est bien l’anticléricalisme et une forme de socialisme qui ont poussé Rimbaud à venir à Paris pendant les événements de la Commune. L’article de Steve Murphy est à cet égard éclairant, qui met en valeur le radicalisme de Verlaine, une exception parmi les Parnassiens, et analyse plusieurs poèmes de Rimbaud à la lumière de la Semaine sanglante qui fit vingt mille morts à Paris. Ce faisant, Murphy pointe du doigt l’attitude des chercheurs dans le passé, dont « la position minimaliste des années soixante-dix reposait sur deux idées, l’une étant que Rimbaud avait écrit peu de poèmes communards, l’autre qu’il n’avait pas vraiment d’idéologie, ses préoccupations étant exclusivement poétiques ».

En plus de celle-ci, d’autres études de Jean-Pierre Bobillot (« Rimbaud, Thiers, Pétain & les autres »), d’Alain Vaillant (« Rimbaud ou le génie poétique de l’anticléricalisme ») et d’Alain Bardel (« Le poète sentinelle ou la politique des Illuminations ») confirment que poésie et politique se confondent dans cette oeuvre, et permettent de comprendre « l’intense identification à Rimbaud des étudiants de mai 68 », comme l’écrit Murphy.

Entretien avec Maurice Nadeau

2009-10-23T09:40:00.000-07:00

C'est ici, sur le blog de la Quinzaine littéraire, à l'occasion du millième numéro du journal. On y trouve également des entretiens avec les collaborateurs de la Quinzaine.

Jean-Claude Carrière et le Mahabarata

2009-10-20T08:34:00.001-07:00

Saint André de la Réunion, lundi 19 octobre 2009.

x fois fataliste

2009-10-19T06:38:00.001-07:00

Etonnement en découvrant, dans la bibliothèque de l'ami Jean-Claude chez lequel je passais quelques jours en son absence, tout un rayon occupé par des éditions diverses de Jacques le fataliste. Bon, je connais cela avec Baudelaire, dont j'ai tendance à acquérir de nouvelles éditions, mais là je suis battu. Il est vrai que je ne suis pas professeur de lettres. Repéré aussi deux fois la même édition du Rivage des Syrtes chez Corti.

Entretien avec Herta Müller, Prix Nobel de littérature 2009

2009-10-12T12:13:00.000-07:00

En septembre de cette année, Herta Müller recevait le prix Heinrich Heine à Düsseldorf. Dans un entretien, elle évoquait son nouveau livre, Atemschaukel, qui raconte l’expérience des camps vécue par un poète germano-roumain disparu en 2006, Oskar Pastior.

Le destin des Allemands de Roumanie juste après la guerre n’est pas un secret, et pourtant il est totalement inconnu en Allemagne. Est-ce que la littérature peut mieux restituer ce passé ?

Herta Müller : Seule la littérature permet de faire ressortir un individu de l’Histoire. Elle accède à sa vérité par l’invention, l’imagine à travers le langage. Mais seule la recherche historique peut documenter un événement, le présenter comme une vision d’ensemble. Elle peut examiner et, à l’aide d’analyses et de statistiques, tirer des conséquences sociales, politiques et psychologiques. Toutes les deux, la littérature ou l’historiographie, sont également nécessaires – elles se complètent.

Pensez-vous parfois à ce qu’Oskar Pastior dirait de votre livre Atemschaukel ?

Herta Müller : Je pense chaque jour à Oskar Pastior – avec ou sans Atemschaukel. Car il me manque en tant qu’ami. Il a fortement souhaité la réalisation de ce livre et y a investi beaucoup de temps en me racontant ses années d’internement. Cela a dû être important pour lui d’avoir quelqu’un à qui le raconter. Et cela est devenu toujours plus important au fil de nos rencontres. Pour moi cela a été une chance qu’il ait été disposé à se confronter une nouvelle fois à cette période d’internement. Je crois que c’était pour lui une expérience autant douloureuse que bienfaisante. Oskar Pastior est resté très jeune jusqu’à la fin de sa vie, j’oubliais la différence d’âge quand nous nous rencontrions. Il était en même temps espiègle, mélancolique, provincial et cosmopolite, et d’une façon qui lui était totalement personnelle. Et il était aussi direct et discret à la fois.

Comment définiriez-vous ce qui lui appartient dans ce livre ?

Herta Müller : Ce sont tous les détails du quotidien dans les camps, toute la matière et l’organisation du travail, les images provoquées par la faim comme par exemple « l’ange de la faim » - pour lui un mot tout à fait banal pour le « point zéro », comme il disait. Aussi réel que le mot « camp » lui-même. Il m’a fait très confiance.

Comment, pour l’écriture de votre roman, avez-vous pu trouver une langue qui rende cette souffrance ?

Herta Müller : C’est le thème du livre lui-même qui se cherche une langue, et celle-ci vous contraint à l’exactitude au millimètre près. Il faut aller si loin dans la narration que les faits se brisent, car ils ne peuvent être décrits que dans leurs éléments les plus petits, dans les détails. Un traumatisme doit être décomposé dans les unités qui l’ont provoqué. On ne peut pas écrire un texte avec des expressions comme « traumatisme » ou « blessure ».

Qu’est-ce que représente pour vous Heinrich Heine – au nom duquel on va vous rendre hommage -, et quand avez-vous rencontré son œuvre ?

Herta Müller : Il y avait le poème Loreley dans un manuel scolaire, je m’en souviens encore. Mais Heine n’a joué aucun rôle lorsque j’ai commencé à écrire. J’étais traductrice dans une fabrique de machines et j’avais refusé de travailler pour les services de renseignement. J’étais confrontée tous les jours à des vexations, jusqu’au jour où j’ai été licenciée. Ensuite j’ai dû subir régulièrement des interrogatoires, et le même service de renseignement qui m’avait jeté hors de la fabrique me qualifia de « parasite ».

Et c’est cela qui vous a poussée à écrire ?

Herta Müller : C’est dans cette situation difficile que j’ai commencé à écrire les textes en prose de Niederungen, afin de prendre de l’assurance. Je démêlais toute ma vie passée, l’enfance au village, le passé SS de mon père, l’implication de la minorité allemande dans les crimes nazis, l’arbitraire de la dictature dans laquelle je vivais désormais. Heine n’avait aucune place dans cette vie qui basculait dans un sens et dans l’autre.

Et aujourd’hui ?

Herta Müller : Lorsqu’on a eu – comme moi – un père soldat SS, on ne peut qu’être réticent à comparer ses propres angoisses, les malveillances et les diffamations dont on a été l’objet, l’exil avec le destin de Heine. Je n’éprouve aucun sentiment de culpabilité, car je n’étais pas encore née à l’époque. Malgré tout, ce père est un élément de sa propre biographie, on ne peut pas le changer. On regarde sa propre époque dans les yeux, et c’est un miroir qui vous renvoie dans le passé. Et dans ce passé il y a l’époque des parents. Mais ce miroir sait aussi combien Heine a souffert de l’antisémitisme de son temps. Mais même sans le souffle de mon père toute comparaison entre l’époque de Heine et ce que j’ai vécu dans une dictature socialiste serait problématique.

Entretien réalisé par Lothar Schröder pour RP online

Millième numéro de la Quinzaine littéraire

2009-09-28T23:46:00.000-07:00

Une présence manquera bien évidemment à ce millième numéro, celle d’Anne Sarraute. Je pense souvent à elle depuis notre dernière rencontre en juillet 2008, aux côtés de Maurice Nadeau dans les bureaux de la Quinzaine littéraire, deux mois avant sa disparition. Depuis l’année 2000 que je collabore à la revue – c’était pour présenter une nouvelle traduction du Brouillon général de Novalis -, sans doute intimidé par Maurice Nadeau, vivant trop loin aussi pour pouvoir passer fréquemment au 135, rue Saint-Martin (ce que j’ai fait plus tard plusieurs étés de suite), c’est à travers elle que mon lien avec la Quinzaine s’est tissé. Drôle d’échanges à distance à travers lesquels je me suis exercé à la critique littéraire, entre littérature contemporaine et parutions ou reparutions d’œuvres plus anciennes, allemandes, françaises ou anglo-américaines. Je dois ainsi à Anne d’avoir pu écrire aussi bien sur Ezra Pound ou Gary Snyder que sur des auteurs allemands comme Hölderlin, Goethe ou, moins connus, Ritter, le physicien romantique, et Klinger, auteur d’un Faust oublié. Car c’est en vérité une bien curieuse activité que celle de critique. On ne connaît pas forcément l’auteur ni le livre, mais soit c’est Anne qui appelle pour lancer son rituel « Est-ce que ça vous intéresse ? » tout en connaissant déjà la réponse, soit j’écris pour lui faire part de ma curiosité au sujet de telle parution.

Avec le recul, il me semble qu’en neuf années de collaboration, ce sont les titres qui m’ont été proposés qui se sont avérés les plus enrichissants pour moi, et j’espère évidemment pour les lecteurs. Je pense par exemple au premier livre traduit en français de l’Autrichien Werner Kofler, que je n’aurais sans doute jamais lu de ma propre initiative, et qui fut une forte découverte. Des amis m’offrent des livres qui leur sont chers, mais, il faut l’avouer, je me laisse parfois beaucoup de temps avant de les ouvrir, et je m’accorde même la liberté de les abandonner en cours de route. Alors que là, on n’a pas le choix, il faut aller jusqu’au bout, et c’est parfois ce qui peut vous arriver de mieux. Lu et relu, Automne, liberté a été pour moi une vraie révélation narrative, et je sais que je serai amené à le relire une nouvelle fois, pour continuer à déchiffrer cet étrange récit.

C’est donc, de mon point de vue, un échange singulier que celui que j’entretiens avec la Quinzaine, échange – « transaction secrète » dit justement Jaccottet - qui a permis un travail sur moi-même, sur mes goûts, provoqué des réflexions nouvelles sur ce que je cherchais à travers la littérature, surtout quand je ne décidais pas de mon sujet. Comme si, oui, l’analyse d’un texte, de ce que celui-ci peut avoir de déstabilisant, entraînait une espèce de déchiffrement de soi-même quand il y avait absence de choix, pur hasard en somme, aussi pur que la découverte d’un livre sur un banc public. Et comme si c’était dans cette absence de fixation sur ce qu’on croit, sur un plan littéraire, essentiel pour soi, que se produisait parfois une expérience qu’on a envie de faire partager. Car ce que j’aime aussi ici, c’est qu’on ne s’y occupe quasiment pas de ce qui déplaît ni de ce qui paraît inutile, on laisse tout simplement pour se concentrer sur ce qui paraît primordial.

Pour ces découvertes inattendues, et pour d’autres encore à venir, que puis-je dire aujourd’hui, sinon merci, oui, grand merci à la Quinzaine ?

Les frères Grimm

2009-09-26T06:45:00.000-07:00

Les contes de Grimm : enfance d’une écriture

septembre 23, 2009

La Quinzaine littéraire

Un article de Laurent Margantin

JACOB ET WILHEM GRIMM

CONTES

José Corti, 1184 p.

Les éditions José Corti nous offrent, avec cette nouvelle traduction de tous les contes de Grimm, une des œuvres fondatrices de la culture allemande. Y est notamment posée la question de l’enfance en littérature, et de ce qu’il advient de cette dernière à travers le conte.

Publiés en deux volumes en 1812 et 1815, les Contes pour les enfants et la maison des frères Grimm bénéficièrent d’un contexte favorable. Plusieurs auteurs allemands s’étaient tournés avant eux vers l’écriture du conte, qu’il s’agisse de Goethe ou des romantiques allemands, donnant à ce qui n’était pas encore un genre littéraire à part entière (du moins en Allemagne) une légitimité croissante…

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De la terreur en Rimbaldie

2009-09-23T00:11:00.000-07:00

Texte avec les liens dans la Revue des ressources.

Nous mettons en ligne les éléments d’une controverse autour de la nouvelle édition de Rimbaud à la Pléiade. Il s’agit d’un compte-rendu de Jean-Jacques Lefrère dans la Quinzaine littéraire du 16 mars 2009, charge violente contre cette édition, et du droit de réponse envoyé par le maître d’œuvre de celle-ci, André Guyaux, droit de réponse qui n’a pas été publié par la Quinzaine – pour une raison qu’on ignore – et qui a été d’abord mis en ligne par l’Atelier de théorie littéraire de Fabula. Nous ajoutons à ce dossier un autre droit de réponse de Jacques Bienvenu à l’article de Lefrère, et un texte du même auteur sur la Chasse spirituelle.

Tandis qu’on découvrait la nouvelle Pléiade de Rimbaud, on avait été étonné de lire une attaque si lourde contre le travail d’André Guyaux, qualifié d’entrée de jeu par Lefrère de « monument de sectarisme et d’ingratitude ». C’est que nous sommes ici en présence de deux camps de la critique rimbaldienne, même si, au fil de la lecture, il nous a semblé qu’André Guyaux était encerclé par une troupe de rimbaldologues sévères, bien décidés à lui régler son compte en raison de différends apparemment très anciens.

Ainsi est-il écrit au sujet de la préface de cette édition qu’elle « présente peu d’intérêt, tant elle est mal structurée et surtout marquée par ce ton formaté que l’on ne connaît que trop bien et que caractérisent ces sempiternelles généralités n’appelant ni la contradiction ni l’approbation ». C’est aller vite en besogne, surtout lorsque dans la suite de l’article Lefrère remet à plusieurs reprises la compétence de son auteur en question – rappelons que Guyaux travaille depuis longtemps sur Rimbaud, qu’il a consacré une thèse aux Illuminations et a réalisé (parmi d’autres travaux) le numéro de l’Herne consacré au poète. Et puis cette préface (exécutée en quelques mots sans être discutée) nous paraît au contraire intéressante à plusieurs titres : en ce qu’elle replace Rimbaud dans le champ de ses intercesseurs littéraires et éditoriaux (Banville, Demeny, Verlaine, Forain, Nouveau) et l’envisage à partir du « jeu de masques et d’identités » qui était le sien (« A chaque être plusieurs autres vies me semblaient dues », peut-on lire dans une Saison en enfer), en ce qu’elle insiste sur le goût de Rimbaud pour l’ironie et le sarcasme (qui lui ferma de nombreuses portes dans le monde des lettres), elle nous donne une image non plus figée et légendaire du poète insurgé contre la réalité de son temps, mais nous le révèle en mouvement sur une photographie, lui dont on ne sait exactement s’il désirait vraiment que ses poèmes fussent publiés, et qui laissa Paul Verlaine ou Germain Nouveau rassembler ses textes.

Cette perspective nous paraît essentielle parce qu’elle restitue à l’œuvre sa dimension d’insoumission à la Littérature qui ne peut être aussi, inévitablement, que désobéissance à la Critique, laquelle cherche souvent, moins qu’à comprendre cette vitesse de l’écriture rimbaldienne et à la forme parfois inachevée de ses écrits, à bâtir le Mausolée Rimbaud. Une Pléiade, enfin, soyons sérieux, ne devrait-elle pas être un monument asseyant définitivement une postérité ? Ou bien plutôt, surtout lorsqu’il s’agit de Rimbaud, un rassemblement de fragments rendant à son écriture le tremblé de sa vie ?

ps: Nous signalons également le compte-rendu de la nouvelle Pléiade par Romain Jalabert sur le site Fabula et l’article d’André Guyaux Ce qu’on dit au poète dans le dossier Rimbaud de la Revue des ressources.

Editorial de la Revue des Ressources (7 septembre)

2009-09-13T08:08:00.001-07:00

En 1999, j’avais créé le site D’autres espaces, un des tout premiers sites internet à proposer des dossiers sur des auteurs ou des thèmes littéraires, ainsi que des textes de jeunes ou moins jeunes écrivains dont je faisais partie. Mettre en ligne ces textes était une vraie solution pour nous, conscients que nous étions de la difficulté voire de l’impossibilité à trouver un éditeur (certains d’entre nous publiaient toutefois en revue ou avaient été édités chez de petites maisons d’édition), situation causée en partie par la dégradation des critères de publication dans les structures éditoriales plus importantes, comme on peut l’analyser aujourd’hui avec le recul.

Dix ans après, on ne peut que soutenir les auteurs de plus en plus nombreux à publier ou s’autopublier directement sur le net, se moquant résolument du jeu éditorial au point de ne même plus ressentir le besoin d’envoyer un manuscrit par la poste pour qu’il soit avant tout jugé au tirage – de préférence exponentiel – qu’on peut en espérer. Et l’on peut aussi regretter que certains jeunes auteurs, plutôt que de saisir cette opportunité de donner leurs textes à lire sans intermédiaire, continue à faire fonctionner l’ancien modèle d’édition, périmé, dans l’espoir de pouvoir enfin participer au star system de la dite « littérature française ».

Voici quelques textes & auteurs d’Autres espaces :

Rodolphe Christin, Sens amazones

Rodolphe Christin, Sous la courbure du ciel

Serge Meitinger, Soamari des esprits ou la caverne

Serge Meitinger, L’ouvert et l’horizon

Alban Lefranc, Hölderlin et la tentation de l’immédiat

Laurent Margantin, L’écriture amazone : sur Ecuador d’Henri Michaux

Laurent Margantin, Das Kind ou l'enfant neutre

Georges Amar, Art poétique élémentaire

Joël Cornuault, Sur Hermann Hesse et la jeunesse

Laurent Margantin

Edition, l'envers du décor

2009-09-10T07:41:00.000-07:00

Contrairement à l’idée toujours répandue, l’édition n’est plus une activité artisanale concentrée dans le Quartier Latin. Martine Prosper, secrétaire générale du Syndicat national Livre-Édition CFDT, décrit une situation bien plus diverse et contrastée, où, sous couvert de « prestige du métier », des pratiques sociales d’un autre temps se donnent libre cours .

Quand on parle d’édition, on pense Saint-Germain-des-Prés, métier de passion, pauvre certes mais si fascinant, si prestigieux. Quand on parle d’édition, on se fixe la plupart du temps sur l’image que la profession donne d’elle-même, et que relaient largement les médias. Une image un peu surannée, encore artisanale, un monde en noir et blanc. On l’imagine bien cet héroïque dénicheur de talents, derrière son bureau croulant de manuscrits, la main contre la joue, les yeux cernés d’avoir tant lu, accablé par le poids de l’universelle cogitation. Et bien non, l’édition est un secteur d’activité dynamique, qui vit avec son temps et couvre des domaines aussi divers que les livres pour la jeunesse, les guides pratiques, le scolaire, la bande dessinée ou les sciences humaines. Un monde où se côtoient grands groupes et petites entreprises, les premiers en région parisienne, les autres sur tout le territoire. Une économie de prototype (chacun des 50 000 livres qui paraissent chaque année est un projet à lui seul), aux équilibres fragiles, mais qui est aussi parfaitement profitable. En atteste la surconcentration qui a, ces vingt dernières années, accouché de mastodontes de taille européenne. Où les procédés de fabrication, du manuscrit à l’objet physique, se sont depuis longtemps dématérialisés, avant même que l’on parle de livre numérique, et ont engendré une formidable évolution des métiers, source de stress et de malaise. Car le social est bien la face sombre de cette entreprise « culturelle » et le privilège d’y travailler se paye au prix fort, si l’on ose dire. De fait, les salaires y ont toujours été bas, ils le sont plus encore aujourd’hui, les emplois toujours moins qualifiés au regard du niveau de diplômes exigé. Et puis, au-delà des 13 000 salariés du secteur, couverts par la Convention collective nationale de l’édition, il y a tous les autres, auteurs, freelance, stagiaires, précaires, qui constituent autant de maillons indispensables de la chaîne et sont soumis au « gré à gré », à la demande, au bon vouloir de l’éditeur. Tous constituent la matière humaine indispensable à la réalisation de cet objet unique qu’est le livre. Pour savoir ce qu’est l’édition, il faut commencer par comprendre ceux qui la font, décortiquer l’organisation du travail maintenant pour appréhender ce qu’elle sera demain. Cela apparaît d’autant plus indispensable au moment où le livre est confronté aux enjeux de son devenir, entre dématérialisation complète des circuits et arrivée du numérique, interrogation sur l’avenir du droit d’auteur et le repositionnement (forcé) des libraires.

Martine Prosper est responsable de la CFDT Livre-Édition. Éditrice, responsable de la prescription aux Éditions Flammarion, elle est également secrétaire du Comité d’entreprise et du Comité de groupe Flammarion, déléguée syndicale.

(Présentation de l'éditeur)

"Juste des mots sur du papier"

2009-09-10T00:40:00.001-07:00

«l'Humour des livres», sélection réalisée par Jean-Loup Chiflet, éd. Les Arènes, 192 p., 24,80 euros.

Günter Brus et les éditions Absalon

2009-09-09T02:59:00.000-07:00

J'avais déjà eu l'occasion de découvrir les éditions Absalon, spécialisées dans la littérature autrichienne moderne, à travers la parution en 2008 d'Automne liberté, un récit de Werner Kofler.

Cette rentrée, les éditions Absalon publient un livre de Günther Brus, Vienne et moi, et L'envolée belle de Martin Prinz.

Sur Brus, cette présentation de l'éditeur:

Günter Brus, co-fondateur de l’Actionnisme viennois, compte parmi les artistes autrichiens les plus reconnus. Toutefois, il suffit de lire Vienne et moi pour se persuader qu’il n’en a pas toujours été ainsi. Dans cette autobiographie aux allures de roman picaresque, l’auteur apparaît comme un jeune peintre qui tire le diable par la queue, cherchant vainement la reconnaissance auprès de la société viennoise. Ce récit morcelé, où le regard acerbe et les calembours le disputent à l’onirisme, est aussi un chant d’amour à sa femme Ana. Au-delà de son propre parcours, l’auteur retrace celui de toute une génération d’artistes, à qui la vieille Autriche opposera ses résistances. Cette Vienne, décor d’opérette où les vieux fantômes du nazisme errent encore, ne lui pardonnera pas d’avoir déplacé la pratique artistique de l’atelier à la rue et osé remplacer la toile par son propre corps. Mais, même face aux tracasseries judiciaires dont il sera l’objet et qui finiront par le conduire d’abord en prison puis en exil, Günter Brus ne se départit jamais de son esprit facétieux.

Né en 1938 à Ardning (Autriche), l’artiste Günter Brus est aujourd’hui l’un des artistes reconnus sur la scène internationale dont les oeuvres sont présentes dans de nombreuses collections. Moins connue du grand public est en revanche son oeuvre littéraire. À côté de son oeuvre plastique et de ses poèmes-tableaux, Günter Brus est en effet l’auteur de plusieurs romans, de proses brèves, de poèmes et d’aphorismes. Vienne et moi est, après Amor & Furor, le deuxième ouvrage de Günter Brus publié par les éditions Absalon.

Côté liseuses

2009-09-03T09:26:00.000-07:00

François Bon parle de la nouvelle Sony ici, et évoque Publie.net.

Le paradoxe de publie.net est une incise mieux dessinée : l’accès des textes de la création contemporaine à l’édition papier, à une diffusion à rotation ralentie, est de plus en plus un mur. Et c’est sur le web que s’est déportée, déjà, l’ancienne activité des revues littéraires, leur rôle défricheur. Notre coopérative d’édition numérique, c’est permettre la lecture ergonomique de textes longs sur écran avec le confort du livre, et le portage sur liseuses, puisqu’il est évident qu’on est de plus en plus à en avoir une dans le cartable, ou sur la table de chevet. Et bien sûr d’insérer ces textes dans de nouvelles logiques d’accès, notamment avec les bibliothèques universitaires : se fier au court-circuit.

"J'appelle désastre..."

2009-09-03T09:23:00.000-07:00

«J'appelle désastre ce phénomène qui organise nationalement ou mondialement le plébiscite d'un livre en s'appuyant sur sa médiocrité.»

(Bernard Wallet)

Lire l'article de Jérôme Garcin sur BW de Lydie Salvayre.

Nerval: Les Nuits d'octobre

2009-09-02T00:36:00.000-07:00

Nerval | Les nuits d'octobre

Publiez sur Calaméo ou explorez la bibliothèque.

Avec le temps, la passion des grands voyages s'éteint, à moins qu'on n'ait voyagé assez longtemps pour devenir étranger à sa patrie. Le cercle se rétrécit de plus en plus, se rapprochant peu à peu du foyer. - Ne pouvant m'éloigner beaucoup cet automne, j'avais formé le projet d'un simple voyage à Meaux.

Il faut dire que j'ai déjà vu Pontoise.

J'aime assez ces petites villes qui s'écartent d'une dizaine de lieues du centre rayonnant de Paris, planètes modestes. Dix lieues, c'est assez loin pour qu'on ne soit pas tenté de revenir le soir, - pour qu'on soit sûr que la même sonnette ne vous réveillera pas le lendemain, pour qu'on trouve entre deux jours affairés une matinée de calme.

Je plains ceux qui, cherchant le silence et la solitude, se réveillent candidement à Asnières.

Lorsque cette idée m'arriva, il était déjà plus de midi. J'ignorais qu'au Ier du mois on avait changé l'heure des départs de Strasbourg. - Il fallait attendre jusqu'à trois heures et demie.

Je redescends la rue Hauteville. - Je rencontre un flâneur que je n'aurais pas reconnu si je n'eusse été désoeuvré, - et qui après les premiers mot sur la pluie et le beau temps, se met à ouvrir une discussion touchant un point de philosophie. Au milieu de mes arguments en réplique, je manque l'omnibus de trois heures. - C'était sur le boulevard de Montmartre que cela se passait. Le plus simple était d'aller prendre un verre d'absinthe au café Vachette et de dîner ensuite tranquillement chez Désiré et Baurain.

La politique des journaux fut bientôt lue, et je me mis à effeuiller négligemment la Revue Britannique. L'intérêt de quelques pages, traduites de Charles Dickens, me porta à lire tout l'article intitulé la Clef de la rue.

Qu'ils sont heureux, les Anglais de pouvoir écrire et lire des chapitres d'observation dénués de tout alliage d'invention romanesque! A Paris, on nous demanderait que cela fût semé d'anecdotes et d'histoires sentimentales, - se terminant soit par une mort, soit par un mariage. L'intelligence réaliste de nos voisins se contente du vrai absolu.

En effet, le roman rendra-t-il jamais l'effet des combinaisons bizarres de la vie! Vous inventez l'homme, - ne sachant pas l'observer. Quels sont les romans préférables aux histoires comiques, - ou tragiques d'un journal de tribunaux?

Cicéron critiquait un orateur prolixe qui, ayant à dire que son client s'était embarqué, s'exprimait ainsi: " Il se lève, - il s'habille, - il ouvre sa porte, - il met le pied hors du seuil, - il suit à droite la voie Flaminia, - pour gagner la place des Thermes ", etc., etc.

On se demande si ce voyageur arrivera jamais au port; - mais déjà il vous intéresse, et, loin de trouver l'avocat prolixe, j'aurais exigé le portrait du client, la description de sa maison et la physionomie des rues; j'aurais voulu connaître même l'heure du jour et le temps qu'il faisait. - Mais Cicéron était l'orateur de convention, et l'autre n'était pas assez l'orateur vrai.

Confessions d'un lecteur de manuscrits

2009-08-31T07:32:00.001-07:00

A lire, de Pierre Jourde, ces Confessions d'un lecteur de manuscrits.

Au-dessous de la littérature visible existe ainsi une littérature invisible, faite de milliers de textes qui ne seront pas publiés, que presque personne n'aura lus, et qui n'est sans doute guère moins intéressante que celle que nous connaissons. Elle disparaîtra, sans traces, sans mémoire. On pourrait rêver de dictionnaires, d'encyclopédies de la littérature invisible, où figureraient des noms inconnus, des titres qui ne disent rien à personne. C'est notre bibliothèque d'Alexandrie : elle brûle en permanence, de toute la masse de livres que rejette l'édition. L'histoire d'une littérature n'est jamais que celle de la partie émergée des textes. Non un fait absolu, mais l'actualisation d'une possibilité.

Revue Conférence

2009-08-28T08:53:00.000-07:00

L'ensemble des numéros non épuisés de la revue Conférence

est désormais disponible à un tarif préférentiel :

20 € le numéro, port compris (au lieu de 30 €)

Parmi les auteurs publiés :

Y. Bonnefoy, F.Cheng, P. Claudel, M. Dib, S. Coleridge, F. Dostoïevski, M. Heidegger, A. de Humboldt, H. James, Th. Jefferson, Lao Tseu, Lucrèce, O. Mandelstam, K. Marx, Cz. Milosz, F. Nietzsche, Pétrarque, P.-J. Proudhon, C.F. Ramuz, A. Rimbaud, L. Spitzer, J. Starobinski, A. de Tocqueville, Virgile, J. Wahl, V. Woolf...

Inédits de

G. Anders, R. Bespaloff, Ch. du Bos, M. Chappaz, P. Chappuis, R. Char, H.-U. von Balthazar,
E. Gilson, Ph. Jaccottet, G.Marcel, G. Picon, J.-P. Sartre, S. Stétié...

Le site internet permet une recherche dans les sommaires, et nos abonnés peuvent également télécharger les textes en version intégrale (y compris les numéros épuisés, progressivement)

Commander un exemplaire

Par ailleurs, les 12 et 13 septembre 2009, la revue Conférence participera aux
Journées du Livre ancien et de la Bibliophilie contemporaine de Lourmarin.

Association Conférence
508, rte de Banon, F-84250 Le Thor.
+ 33 (0)4 90 71 06 44

Les fugitifs, de Serge Velay

2009-07-13T07:42:00.000-07:00

Serge Velay, Les fugitifs, suivi de Inventaire des pertes et des profits, éditions Domens, 2009.

"Fugitif désigne celui qui s'enfuit ou s'est enfui, mais aussi ce qui passe ou se dérobe avec rapidité, qui est peu durable et passager. On appelle poésies fugitives des pièces brèves de circonstance, dont le fond est peu de chose ou (presque) rien. Une figure lie pourtant ce petit bouquet d'éphémères: celle des voyageurs immobiles, des affamés de vérités révélées, des évadés pour voir; ceux-là dont le "besoin de consolation est impossible à rassasier". Je suis de leur côté. C'est pourquoi je parie sur les échappées et sur le miracle de la phrase, pour pénétrer l'inaccessible et rendre manifestes les puissances prodigieuses du dehors." (Bandeau)

A signaler également la parution d'un Petit dictionnaire des écrivains du Gard réalisé par Serge Velay, Michel Boissard et Catherine Bernié-Boissard, éditions Alcide.

Enfance, de Nathalie Sarraute

2009-07-12T08:44:00.000-07:00

Lecture d’Enfance de Nathalie Sarraute, premier livre que je lis d’elle (j’avais essayé de lire Le Planétarium il y a longtemps, sans succès). De nombreux passages me touchent, si bien qu’après avoir lu les premières pages, je continue sans me forcer, pris par le rythme de l’écriture :

- Des images, des mots qui évidemment ne pouvaient pas se former à cet âge-là dans ta tête…

- Bien sûr que non. Pas plus d’ailleurs qu’ils n’auraient pu se former dans la tête d’un adulte… C’était ressenti, comme toujours, hors des mots, globalement… Mais ces mots et ces images sont ce qui permet de saisir tant bien que mal, de retenir ces sensations.

Ou plus loin, à propos des « beaux souvenirs d’enfance » :

La ville où nous nous rendons porte le nom de Kamenetz-Podolsk. Nous y passerons l’été chez mon oncle Gricha Chatounovski, celui des frères de maman qui est avocat.
Ce vers quoi nous allons, ce qui m’attend là-bas, possède toutes les qualités qui font de « beaux souvenirs d’enfance »… de ceux que leurs possesseurs exhibent d’ordinaire avec une certaine nuance de fierté. Et comment ne pas s’enorgueillir d’avoir eu des parents qui ont pris soin de fabriquer pour vous, de vous préparer de ces souvenirs en tout point conformes aux modèles les plus appréciés, les mieux cotés ? J’avoue que j’hésite un peu…

Processus de l'écriture

2009-07-10T08:12:00.000-07:00

On ne commence pas par avoir quelque chose à écrire, puis à le faire. C'est le processus de l'écriture qui permet à l'auteur de découvrir ce qu'il veut dire.

Varier sur Kafka

2009-07-09T04:45:00.000-07:00

Intéressante expérience de traduction-écriture à partir d'une seule phrase de Kafka. C'est en cours sur Regard au pluriel, et on peut consulter une version numérique mise régulièrement à jour chez François Bon.

Le texte de Kafka:

Wenn man doch ein Indianer wäre, gleich bereit, und auf dem rennenden Pferde, schief in der Luft, immer wieder kurz erzitterte über dem zitternden Boden, bis man die Sporen ließ, denn es gab keine Sporen, bis man die Zügel wegwarf, denn es gab keine Zügel, und kaum das Land vor sich als glatt gemähte Heide sah, schon ohne Pferdehals und Pferdekopf.

Variations sur Franz Kafka | Si j'étais un Indien... (màj 6)

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La Main de sable

2009-07-08T07:55:00.000-07:00

Depuis janvier 2008, depuis un an et demi donc, j’ai écrit chaque jour ou presque un texte court que j’ai aussitôt mis en ligne sur un blog intitulé La Main de sable. Dans l’écriture, quelques contraintes : pas de noms de personne ou de lieu, pas de dates, la troisième personne du singulier et l’imparfait la plupart du temps.

Il s’agissait pour moi d’ouvrir un espace narratif à la fois personnel et impersonnel, entre fragment de récit, poème en prose, conte parfois. Je suis bien conscient que certains textes sont meilleurs que d’autres. Mais cet exercice quotidien – rendu obligatoire par la contrainte que je m’étais donné de le faire « paraître » aussitôt – a permis de dégager des motifs récurrents, des images premières ou se présentant comme telles.

En commençant, je m’étais mis le chiffre 500 en tête. J’y arrive tout doucement. Viendra ensuite une phase de relecture et de correction, de tri aussi, d’organisation de l’ensemble selon une perspective que je n’ai pas encore dégagée, mais cela apparaîtra j’espère en relisant et retravaillant sur papier…

Rilke, Lettres à un jeune poète

2009-07-06T02:52:00.000-07:00

Cela change du livre aux Cahiers rouges, et donne envie de relire.

Rainer Maria Rilke | Lettres à un jeune poète

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Votre regard est tourné vers le dehors ; c’est cela surtout que maintenant
vous ne devez plus faire. Personne ne peut vous apporter
conseil ou aide, personne. Il n’est qu’un seul chemin. Entrez
en vous-même, cherchez le besoin qui vous fait écrire : examinez
s’il pousse ses racines au plus profond de votre coeur.
Confessez-vous à vous-même : mourriez-vous s’il vous était
défendu d’écrire ? Ceci surtout : demandez-vous à l’heure la
plus silencieuse de votre nuit : « Suis-je vraiment contraint
d’écrire ? » Creusez en vous-même vers la plus profonde réponse.
Si cette réponse est affirmative, si vous pouvez faire
front à une aussi grave question par un fort et simple : « Je
dois », alors construisez votre vie selon cette nécessité. Votre
vie, jusque dans son heure la plus indifférente, la plus vide,
doit devenir signe et témoin d’une telle poussée. Alors, approchez
de la nature. Essayez de dire, comme si vous étiez le
premier homme, ce que vous voyez, ce que vous vivez, aimez,
perdez. N’écrivez pas de poèmes d’amour. Évitez d’abord ces
thèmes trop courants : ce sont les plus difficiles. Là où des
traditions sûres, parfois brillantes, se présentent en nombre, le
poète ne peut livrer son propre moi qu’en pleine maturité de
sa force. Fuyez les grand sujets pour ceux que votre quotidien
vous offre. Dites vos tristesses et vos désirs, les pensées qui
vous viennent, votre foi en une beauté. Dites tout cela avec
une sincérité intime, tranquille et humble. Utilisez pour vous
exprimer les choses qui vous entourent, les images de vos songes,
les objets de vos souvenirs. Si votre quotidien vous paraît
pauvre, ne l’accusez pas. Accusez-vous vous-même de ne pas
être assez poète pour appeler à vous ses richesses. Pour le créateur
rien n’est pauvre, il n’est pas de lieux pauvres, indifférents. Même si vous étiez dans une prison, dont les murs
étoufferaient tous les bruits du monde, ne vous resterait-il pas
toujours votre enfance, cette précieuse, cette royale richesse,
ce trésor des souvenirs ? Tournez là votre esprit. Tentez de
remettre à flot de ce vaste passé les impressions coulées. Votre
personnalité se fortifiera, votre solitude se peuplera et vous
deviendra comme une demeure aux heures incertaines du
jour, fermée aux bruits du dehors. Et si de ce retour en vousmême,
de cette plongée dans votre propre monde, des vers
vous viennent, alors vous ne songerez pas à demander si ces
vers sont bons. Vous n’essaierez pas d’intéresser des revues à
ces travaux, car vous en jouirez comme d’une possession naturelle,
qui vous sera chère, comme l’un de vos modes de vie et
d’expression. Une oeuvre d’art est bonne quand elle est née
d’une nécessité. C’est la nature de son origine qui la juge. Aussi,
cher Monsieur, n’ai-je pu vous donner d’autre conseil que
celui-ci : entrez en vous-même, sondez les profondeurs où votre
vie prend sa source. C’est là que vous trouverez la réponse
à la question : devez-vous créer ? De cette réponse recueillez
le son sans en forcer le sens. Il en sortira peut-être que l’Art
vous appelle. Alors prenez ce destin, portez-le, avec son poids
et sa grandeur, sans jamais exiger une récompense qui pourrait venir du dehors. Car le créateur doit être tout un univers
pour lui-même, tout trouver en lui-même et dans cette part
de la Nature à laquelle il s’est joint.

Un espace d'amateurs

2009-07-05T08:56:00.000-07:00

J'aime bien ce que m'écrit Serge Velay à propos de la nouvelle forme de publication en format numérique:

L'industrie du livre en régime libéral va générer sa contre-littérature, avec réseaux parallèles, comme le régime soviétique avait produit la sienne.

Un espace informel et amical d'Amateurs ! cela me convient parfaitement.

Sur Pages à pages

2009-07-04T03:19:00.000-07:00

Cette recension de L'enfant neutre par Christine Jeanney sur le site littéraire Pages à pages du 3 juillet:

Catégorie Littérature contemporaine numérique -Textes-

« Il y a de la répétition à force de s’être souvenu et souvenu et souvenu encore : tel lieu, tel moment, tel anniversaire, telle rencontre, tel événement, tel changement. Tout s’est bâti dans la répétition, pas seulement le langage, mais tout ce que je suis, tout ce que vous êtes. Je pourrais vous accrocher, avec tout cela. »

Remonter le fil, voilà une partie du projet de Laurent Margantin ici.

Le remonter en l’épousant, en le débroussaillant de la valse des “Je me souviens” trompeurs, car dès les premières pages, l’auteur écarte tout travail autobiographique, toute approche d’une enfance que la réécriture rendrait factice presque “facile”. Le rappel du passé, à travers sa suite de souvenirs et d’anecdotes, serait irréel, tronqué par le langage. Le sien propre comme celui des autres.

Il veut trouver Das Kind, L’enfant neutre. Au-delà du genre, le neutre, le “das” de cette autre langue ouvre le passage pour une entité primitive, détachée du passé et du futur, capable de se lover dans une conscience « à l’écart », une vie sourde aux signes et aux histoires qui l’approchent. Hors de la nostalgie de la reconstruction.

« Ses gestes, il les fait souvent pour voir, pour évaluer, pour enquêter. Il tourne en rond et recommence. Il se débat dans la matière du monde. Il ne veut rien, il ne désire rien. On s’occupe de désirer pour lui, à sa place, c’est reposant. Voir tellement de gens désirer pour lui, le décharger de cela. Parfois il fait semblant de se reconnaître dans leurs désirs, il souffle les bougies et passe à autre chose.
—Un souffle. Le souffle. Souffler. »

À la recherche de « l’homme non pétri », il cherche ce « qu’il croit sinon originel du moins vierge de tout murmure, de toute influence […] ».

L’enfant neutre est le cheminement de ce travail intérieur. L’auteur croise Blass – l’homme blême – et trouve en lui un écho à sa recherche, presque un indice, une preuve de son existence.

« De son regard terne et toujours pareil, il observait les flux humains comme s’il leur était extérieur, assis sur son rocher. Il y avait du pélican en lui. »

[...]

« J’imaginais un homme, et c’était Blass: ne cultivant pas la nostalgie du passé, incapable de reconstruire sans cesse l’enfance et ses origines, et qui s’astreint à une charge plus difficile, celle qui consiste à s’extraire de son atavisme pour envisager la vie et le monde d’un œil neuf et non aliéné par le récit des autres, lancinant à toutes les phases et les moments d’une existence. »

Les textes successifs de Laurent Margantin se déplacent, de réflexions en poésie, puis en narration. Le dernier, quand même un souvenir d’enfance, offre une sorte de caisse de résonance à Das Kind (premier texte), en même temps qu’il renoue avec sa genèse.

L’absence, la transparence… L’enfant neutre se cache « loin en nous-mêmes, et qui le cherche le fait immanquablement fuir » dit Solange.

Laurent Margantin l’a sans conteste approché au plus près. Le texte qu’il offre est dense, esthétique dans son intensité, beau sans en avoir l’intention, puisque c’est d’un questionnement qu’il veut rendre compte.

Les mots avancent, semblent se retourner pour mesurer leur parcours, reprennent leur cheminement, et nous voilà « simplement heureux de notre découverte, unis par elle, par son déchiffrement futur »…

Christine Jeanney

L'enfant neutre aux éditions Publie.net

2009-07-03T23:57:00.000-07:00

Laurent Margantin | L'enfant neutre

Publiez sur Calaméo ou explorez la bibliothèque.

Reconnaissance à François Bon d'avoir édité L'enfant neutre aux éditions Publie.net. On est d'autant plus heureux que cela fait dix ans qu'on suit son travail extrêmement novateur sur le Net, d'abord avec remue.net puis le Tiers Livre, et qu'on a partagé quelques aventures, comme l'action contre la vente Breton en 2003. Donc très fier aussi que ce texte soit désormais au sein de cette "coopérative d'auteurs".

Dans un dossier sur le livre numérique paru dans le supplément littéraire du Monde le 4 juillet 2008, Alain Beuve-Méry écrivait à propos de Publie.net:

"(...) l'expérience poursuivie par l'écrivain François Bon, avec Publie.net, mérite attention. Son site ressemble plus à une véritable maison d'édition sur la Toile. Publie.net propose près de 140 textes contemporains, qui n'ont d'autre existence que numérique. A côté d'auteurs confirmés comme Jacques Roubaud, Olivier Rolin ou Bernard Noël, figurent de jeunes écrivains encore inconnus. Et, pour 5,50 euros, dont la moitié est reversée à l'auteur, les internautes peuvent acquérir un exemplaire en ligne. Dans un billet du 16 mai 2008 sur son blog Tiers livre, François Bon remarquait que pour une grande partie des auteurs "les éditeurs papier n'impriment plus les textes qui nous concernent" avant d'ajouter: "Pour que la littérature pèse, pour que le monde des logiciels et des outils prenne en compte nos textes, nos exigences, à nous de les proposer dès à présent sur le Net."